纪录片拍摄：重新认识徐悲鸿美术教育体系的时代意义

 以我为主，学贯中西，一意孤行，戛然独创

                  关于“徐悲鸿美术教育思想”在当代的延伸意义与

  当下的审美问题

徐悲鸿，是20世纪我国最伟大的画家、美术教育家、社会活动家、收藏家之一，是新中国美术教育的奠基者。1919年赴法国留学, 考入巴黎国立美术学校, 学习油画、素描, 游历西欧诸国, 观摩研究西方美术。1927年回国, 先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起, 先后在西欧多国举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后, 他积极支援抗日, 后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后, 任中华全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职, 为第一届全国政协代表。徐悲鸿从事美术教育工作达25年,在他看来,“美术教育是第一位的工作,创作活动则居第二位。”徐悲鸿对中国美术的发展做出了举世瞩目的贡献。长久以来，学术界尤其是艺术界一直对徐悲鸿的美术教育思想及其影响议论不休，莫衷一是。

我们就如何看待徐悲鸿的美术教育思想及其当下的艺术创作与审美教育等问题，采访了中央美术学院教授唐勇力、天津美术学院教授何家英、中国人民大学教授陈传席、学者博士后刘墨先生。廖静文老人、徐庆平院长亦莅临现场。

（采访录音待补））