2017-7-13 《冒辟疆著<红楼梦>探源》
如皋红楼梦研究会
《红楼梦》中对书画的描写比较多,名人字画更是比比皆是。但第四十一回及四十二回却对画写得很特别,有点耐人寻味。其一是第四十一回中,写刘姥姥喝醉后无意误入怡红院,碰到了板壁上的一个“女孩儿”,但细瞧后才发现是一幅看上去“活凸”,但手摸上去又是很平的一幅画。那么,这幅挂在宝玉房间里活灵活现画,究竟是什么样的画呢?此画有强烈的立体感,挂在“板壁”上看就像真人一样,但摸上去却又是平的。原来,这就是现在已失传的如皋贴绒画!如皋贴绒画丝绒光亮,色彩斑斓,生动逼真,有特殊的立体感,而手摸上去却是平的。
紧接着第四十二回,宝钗对宝玉、黛玉等众姐妹,说了一大段的绘画材料,而她对这些材料的描述,却让擅长绘画的姐妹们迷惑不解。大量的绢、排笔、矾、胶好像与正常的国画似乎不相同;而柳木炭、浮炭等等更让人费思,这究竟要作什么样的画呢?其实,作者的真正意图就是要告诉我们,刘姥姥撞见的就是如皋贴绒画。
如皋首创的贴绒也叫粘绒画,因为它就源于作者冒辟疆的爱姬,董小宛贴着梅花的扇子。清乾隆年间《海曲拾遗·如皋笔记》中,有拔贡杨芳灿的《贴梅扇子歌》12曲,其中有一首写道:“烟魂月魄太分明,入手翩翩蝉翼轻。借问当年何精巧,依稀认得董双成。”由此可以为证。清康熙时如皋进士石为崧与冒辟疆多有来往,他的女儿石学仙,在继承董小宛贴绒梅花扇的基础上,潜心钻研将此工艺发扬光大。她用绢染上各种颜色,刮成丝绒粘贴在绢绫上,组成人物、花卉、鸟兽等图案,然后再进行绘画,贴绒画也就由此得名。乾隆年间,石学仙以贴羽杏黄帐幔朝贡皇上,获得褒奖。嘉庆《如皋县志》载:“绒画,波绢贴绒,作画屏灯扇,家家能之,盛行京都各省。”此后,贴绒由家庭工艺发展为专业制作。由此,如皋贴绒画便由京师流传至各省,声名鹊起。
光绪三十三年(1907),如皋创办乙种工业学堂,1914年创办如皋县立女子职业学校,1917年创办如皋县女红传习所,均设有贴绒课程。如皋城里有两所贴绒画专业作坊,制作送展的贴绒画,在宣统二年(1910)南洋劝业会上荣获金奖。由如皋女工传习所制作的《挂印封侯》《英雄独立》两幅贴绒画分别在1926年和1934年,获得江苏物业展览会嘉奖。抗日战争爆发以后,如皋贴绒画技艺一度失传。1958年,如皋北门先锋福利厂的顾仲山根据相关资料,反复摸索实验,终于用贴绒法制作成功4幅条屏,曾经在南通展览。让人遗憾的是,上世纪80年代后因顾氏家族无人能继续发展,如皋贴绒画技艺再度失传。
2013年7月6日,央视《寻宝》栏目在江苏省东海县举行专场鉴宝活动,此次鉴宝中有幅《群仙祝寿图》的藏品,被鉴定为“如皋刮绒贴画”,并受到栏目组多名资深专家的高度肯定。书画鉴定专家张如明介绍说,这种刮绒贴画是由明末清初“四公子”之一如皋冒辟疆的爱姬、“秦淮八艳”之董小宛所创,相传是清初如皋重要的艺术表现形式之一,因制作工艺难度很高,在民间早已失传;《寻宝》栏目特邀专家、中华民间藏品鉴定委员会副主任蔡国声更是很兴奋地介绍,刮绒贴画是一种制作难度极高的艺术品,需要有很高的绘画技巧和很细腻的内心世界,一般都出自大家闺秀之手。专家们还说,这幅《群仙祝寿图》以群仙祝寿为题材,既绘有扛着仙桃的东方朔、也有捧着牡丹的吕洞宾,还有何仙姑等仙界人物形象。无论男女老少、群坐或独处,个个形神兼备、体态各异、栩栩如生。画面线条流畅,色彩丰富艳丽,是极其罕见的艺术珍品!此类藏品在故宫博物院中也不过只有四五件,而且尺寸远不及这幅藏品,其艺术价值难以估量。由此可见,如皋贴绒画的独特和珍贵了。
《红楼梦》全书一百二十回,从第五回到第四十回两处描写房里所挂书画,不仅对画的作者有所交代,且中间相隔那么多章节。而在第四十一回末尾写到刘姥姥看到的这种“立体画”,紧随其后作者借宝钗之口道出绘画材料。这之间似乎没有关联,但又有所联系,这不得不让人佩服作者冒辟疆的奇思妙想和缜密思维。